“这里的情绪还可以再外放，李安本这个角色的前后对比能拉得更开。”10月3日，黄梅戏《太阳山上》的演职人员聚到一起，继续打磨表演细节。10月6日、7日，该剧目将在四川宜宾进行的终评演出，代表安徽角逐第十八届文华奖。

  《太阳山上》是安庆市黄梅戏艺术剧院创排的红色革命题材黄梅戏，剧本改编自皖籍作家季宇的中篇小说《最后的电波》。讲述在烽火岁月中，“小人物”李安本，被中国共产党坚定的革命信念、必胜的抗日决心以及新四军战士们的铁血情怀深深打动，实现人物蜕变和成长的故事。

  自2021年首演以来，该剧目获得过诸多荣誉——安徽省第十六届精神文明建设“五个一工程”优秀作品奖;入选2020-2024年度文化和旅游部戏曲创作优秀案例“文学、话剧等作品戏曲转化类”十佳案例;参加“纪念中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利80周年优秀舞台艺术作品展演”等。

  在剧场演出上，该剧目在安庆、合肥、武汉、北京等地剧场皆获得良好演出效果和热烈观众反响。

  成功并非偶然，“是在安庆这片红色热土上，黄梅戏用自己的艺术演绎方式，讲好时代命题的必然结果。”在前不久举行的第三届黄梅戏文化研讨会上，中国戏曲学院教授李晓天表示。

  “我们要去讲一个具有时代价值，符合时代语境的故事，这是一个选择，是一份责任，也是一种挑战。”安庆市黄梅戏艺术剧院院长余登云直言，做一个选择容易，但一个好的剧目，需要一个团队沉下心去“锤炼、锻造”。

  从初排至今，《太阳山上》已经历经多次修改，“每次修改打磨，都是为了让故事讲述更流畅、动人，让人物塑造更自然、鲜活。反复打磨，是对观众负责，更是向着精品、经典剧目不断奋进的初心使命。”9月30日，该剧目主演、李安本扮演者虞文兵在演出结束后并未闲下来，再次加练今年修改中，新增的两个唱段。

  今年，《太阳山上》在部分台词和动作上做了调整，也增加了一些唱段，虞文兵此次增加了一段独唱和一段对唱。“这两段唱腔的加入，让李安本这个角色更完整，也让剧目整体节奏更紧凑。”虞文兵说，修改对演员来说也是一次挑战，每次修改都需要演员去适应新的演出节奏和表演惯性。修改定稿后，《太阳山上》的演出人员几乎每天都泡在排练室，并不断向前辈演员请教，只为带给观众更为精彩的演出。

  一个多月来，修改后的《太阳山上》在北京、合肥、安庆皆有演出。“这几次的演出，总体满意。但一些表演细节、角色情绪是否能做的更好?这需要我们不断思考、练习。”虞文兵坦言。

  9月30日在安庆的演出，和以往不同。“这是《太阳山上》首次在公开演出中，由乐队进行现场伴奏。”《太阳山上》作曲陈庆华介绍。

  “现场乐队可以激发演员的演出激情。”安庆市黄梅戏艺术剧院副院长王琴说，这也是新编剧目在演出形式上的“回归”。

  此次在四川宜宾的演出，也将使用现场乐队。使用乐队现场伴奏，也是因为该剧目的音乐、声腔，在推动剧情发展、塑造人物等方面，有着极大的作用。

  “李安本这个角色的成长、转变，向观众传达的，是那个年代中国人的爱国情怀和革命精神。”虞文兵说，将人物的变化塑造好，是这部戏达到理想效果的重要一环。

  “我们通过李安本这一角色的声腔变化，从小调为主转变为板腔体，呼应角色的成长蜕变。”该戏作曲陈华庆介绍，主题音乐的选择对演出的呈现有着极其重要的作用，新四军军歌是因为剧中历史背景做出的必然选择，用器乐、人声、音型等多种手法将新四军军歌这一主题音乐融入全剧始终。

  “而创新并非是盲目的创新。”余登云介绍，《太阳山上》虽然是红色现代戏，但唱念做打等表演方式都在向传统黄梅戏回归，不仅有阴司腔、烟袋调等老腔老调，还有“抢背”等传统戏曲表演中的“绝活”，“而这些艺术技艺的运用，也是在贴合剧情发展、情绪递进的基础上进行的，这让该剧目的艺术表现形式在准确的同时，更为丰富、精彩。”余登云表示。

  该剧目在今年的多场演出中，皆获得了不错的观众认可度。

  “原本以为戏曲是长辈的专属，没想到一看很喜欢。”北京网友“猫小倩”在中央歌剧院观看完《太阳山上》后第一时间去个人社交平台账号上分享了观戏感受，“唱词通俗、旋律优美，带着江南特有的温婉韵味，年轻人完全能接受。剧情张弛有度，既有让人紧张的危机时刻，也有诙谐幽默的生活片段，情感真挚却不刻意煽情……”这些客观真挚的评价也很快收获了一众网友的点赞认可。

  “把一个普通人演活了。”看完演出后，来到安庆观看黄梅戏的南京观众任梦南直呼精彩，“不仅在唱腔中过足戏瘾，也被剧中传递出来的家国情怀所感动。”他说。（全媒体记者 管炜）