《鲁镇》演出剧照。

  12月17日至18日，“百戏入皖・星耀合肥”名家名角名剧惠民展演迎来重磅亮点——河南曲剧原创精品《鲁镇》，在安徽大剧院圆满落幕。中国戏剧梅花奖得主杨帅学、李晶花领衔河南省曲剧艺术保护传承中心主创团队，以中原曲剧委婉细腻的唱腔与深刻的文学立意，将鲁迅《祝福》《狂人日记》等多部作品的精神内核熔铸舞台，为江淮观众呈现了一场兼具思想深度与艺术感染力的文化盛宴。

  让观众重温 经典文学的不朽力量

  本次展演的曲剧原创精品《鲁镇》曾获2024年度中宣部精神文明建设“五个一工程”优秀作品奖，2025年第十四届中国艺术节第十八届文华奖“文华剧目奖”。

  该剧以清末鲁镇为叙事舞台，通过三条命运线的交织，浓缩鲁迅多部经典的批判内核：狂人振臂呐喊，撕开“封建社会吃人本质”的虚伪面纱；年轻寡妇祥林嫂屡遭厄运，从被族人追捕变卖、被迫改嫁贺老六，到短暂拥有家庭温暖（生子阿毛）后，又历经丈夫坠崖、爱子被狼吞噬的惨剧，沦为无依无靠的孤魂；进步青年鲁定平投身革命，最终壮烈牺牲。

  主创团队以戏曲程式化表达，将人物的悲苦与封建礼教的残酷刻画得入木三分，让观众在沉浸式观演中重温经典文学的不朽力量。

  经典IP+文旅福利点燃观演热情

  “中学课本里的祥林嫂活了！曲剧的唱腔把她的悲苦唱到了骨子里，看完心里久久不能平静。”合肥幼儿师范学院大二学生刘佳欣、伊彤专程赶来观演，作为资深戏迷，她们既热爱本土庐剧，也为河南曲剧的细腻韵味深深倾倒。

  26岁的合肥小伙洪灿是此次专程为梅花奖得主的表演而来。“‘90后’演员李晶花饰演祥林嫂，既有传统戏曲的功底，又有新生代的诠释张力，太让人惊喜了！”

  不过，更让他直呼“暖心”的是文旅融合福利——凭展演票根可免费游览黄山，“一直想登黄山，没想到看场戏就圆了多年心愿，合肥文旅太懂观众了！”

  作为全国八大剧种之一、河南第二大剧种，曲剧首次携精品力作登陆合肥，独特的唱腔风格与深刻的剧情立意，吸引了不同年龄段观众到场，实现了经典文学与传统戏曲的跨代际传播。

  千次打磨“狂人”让经典角色无标杆重生

  一级演员、第20届中国戏剧梅花奖得主、河南省戏剧家协会副主席杨帅学，在剧中饰演核心角色“狂人”。

  谈及这个角色，他坦言最初“心里没底”：“舞台与影视中没有可参照的范本，只有鲁迅3000多字的小说描述，如何平衡角色的荒诞感与批判精神，是最大的挑战。”为塑造出独一无二的“狂人”，杨帅学查阅海量文献资料，在编剧、导演的启发下反复打磨，仅一段核心唱腔就“在空旷处练习上百次”。“安徽与河南地缘相近、文化同源，两地戏剧均为曲牌体，唱腔委婉细腻、歌唱性极强，我一直很喜欢黄梅戏。”杨帅学表示，此次携《鲁镇》赴肥是一次“皖豫文化双向奔赴”，“这是河南曲剧建团以来文学性、艺术性俱佳的精品，希望能让江淮观众感受到中原戏曲的独特魅力。”

  “90后”演绎祥林嫂突破传统演绎模式

  第32届中国戏剧梅花奖得主李晶花是“90后”演员，毕业于中国戏曲学院曲剧本科班的她，将祥林嫂的一生拆解为三个阶段，精准拿捏角色的情感递进——十六七岁初入鲁府时，是怯怯诺诺的小丫头，走小碎步；中年得子后，生活甜蜜，脚步更大更快，尽显大嫂姿态；夫死子丧后，精神垮掉，40岁却尽显苍老衰败。

  为突破传统演绎模式，李晶花借鉴淮剧、越剧版祥林嫂的艺术精华，更融入现代戏曲理念：“老一辈曲剧多用地道唱腔，新时代戏曲要与时俱进，才能吸引更多年轻观众。”她将在中国戏曲学院学到的科学发声技巧，融入《目送少爷乘船走》等经典唱段，让唱腔兼具穿透力与感染力，首演后便被戏迷广泛传唱。（记者 王峰/文 杨锋/摄）