 当代中国画坛，熙熙攘攘，热闹非凡，但总有人闹中取静，潜心耕耘。
潮洪,现为中国书法家协会会员,安徽省美术协会会员、安徽现代画院书画家、安徽黄山书画院书画家，十几年来，他一直默默地在中国画这块园地学习、探索、研究、创作，取得了不俗的成果。
他从《芥子园画谱》入门，并认真学下吴昌硕、齐白石、潘天寿等现代诸大家的笔墨、造型、构图技法，打下了坚实的写意花鸟画基础。北宋是中国花鸟画发展的第一个高峰，也是后代花鸟画繁荣昌盛的源头，他花了很长时间揣摩宋代花鸟画，临摹了大量从小品到巨幅的宋人花鸟画作品，由此对花鸟画的笔墨技巧、创作理念、发展脉络、美学思想有了全新的理解。
如果说中国传统文化是一片肥沃的土壤，那么中国画就是植根其中的一棵大树，绘画是文化的载体，是文人的表达方式。作为一个中国画家，不研究中国传统文化，就不可能理解其中深刻的思想内涵，作品就无境界可言；不研究中国传统文化，不不可能了解中国人的审美追求，作品就没有读者认同。多年来，潮洪一直鞭策自己多读书，与古今圣贤交友，不断提高自己的文化素质和思想境界。与众多画家不同的是，潮洪同时又是一位书法家，在楷书、行书、隶书、籇书诸体上都下过很深的功夫，书法作品多次参加全国、全省展览或获奖。从他的国画作品中总能欣赏到美妙的题款书法，书与画相得益彰，和谐统一。潮洪作品，正如其人，没有夸张的造型，没有眩目的色彩，没有怪异的构图，但纯净的笔墨中却饱含扎实的传统绘画技法、丰富的民族文化修养、乃至于对世俗人生的独到见解，品之愈久，愈觉其醇厚。潮洪作品，正如其人，宁静、潇洒、儒雅、脱俗，这是属于他自己的风格，我想除了他的人品、性格因素之外，主要得益于他多读书、勤思考。
艺术的道路漫长而艰辛，我们期待着一颗画坛新星。（无忧林）
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